读下面的文章,完成17~19题。

中国书法的用笔

宗白华

中国书法的用笔有中锋、侧锋、藏锋、出锋、方笔、圆笔、轻重、疾徐等等区别，皆运用单纯的点画而成其变化,来表现丰富的内心情感和世界诸形相,像音乐运用少数的乐音,依据和声、节奏与旋律的规律,构成千万乐曲一样。

罗丹说:“一个规定的线通贯着大宇宙而赋予了一切被创造物,他们在它里面运行着,而自觉着自由自在。”所以千笔万笔,统于一笔。罗丹在万千雕塑的形象里见到这一条贯注于一切中的“线”,中国画家在万千绘画的形象中见到这一笔画,而大书家却是运此一笔以构成万千的艺术形象,这就是中国历代丰富的书法。唐朝伟大的批评家张彦远在谈到书画法的用笔时,特别强调“一笔而成,气脉通贯”,和罗丹所指出的通贯宇宙的一根线遥遥相印。可见中国书画家运用“一笔”的点画，创造中国特有的丰富的艺术形象,是有它的艺术原理上的根据的。所以古人所传的“永字八法”,用笔为八而一气呵成,血脉不断,构成一个有骨有内有筋有血的字体,表现一个生命单位,成就一个艺术境界。

用笔怎样能够表现骨、肉、筋、血来,成为艺术境界呢?

三国时魏国大书家钟练说道:“笔迹者界也,流美者人也”。笔蘸墨画在纸帛上，留下了笔迹,突破了空白,创始了形象。后汉大书家蔡邕说:“凡欲结构字体,皆须像其一物,若鸟之行,若虫食禾,若山若树,纵横有托,运用有度,方可谓书。”所以,这一画之笔迹,须流出万象之美;同时,这一画之笔迹,又反映着人对它们的情感,流出人心之美。没有人,就感不到这美;没有人,也画不出这美。画家、书家、雕塑家创造了这条线,使万象得以在自由自在的感觉里表现自己,这就是“美”!美是从“人”又是万物形象里节奏旋律的体现。

人类从思想上把握世界,必须接纳万象到概念的网里,纲举而后目张,物物明朗。中国人用笔写象世界,从一笔入手,但一笔画不能摄万象,须要变动而成八法,才能尽笔画的“势”,以反映物象里的“势”。隋僧智永欲存王羲之典型,以为百家法祖,故发其旨趣。智永的永字八法是：

“，”，侧法第一(如鸟翻然侧下)；

“一”，勒法第二(如勒马之用缰)；

“| ”，帑法第三(用力也)； 

“亅”，趯法第四(趯音剔，跳貌与跃同)；

“／”，策法第五(如策马之用鞭)；

“丿”，掠法第六(如篦之掠发)；

“ノ”，啄法第七(如鸟之啄物)；

“ヽ”，磔法第八(磔音窄，裂牲谓之磔，笔锋开张也) 

八笔合成一个永字。笔画的变形多端，在于反映生命的运动。这些生命运动在宇宙线里呈“翩翩自得之状”。同时，这些笔画，由于悬腕中锋，运全身之力以赴之，笔迹落纸，一个点不是平铺的一个面，而是有深度的。一笔而具八法，形成一字，一字就象一座建筑，有栋梁椽柱，有间架结构。西方美学从希腊的庙堂中抽象出美的规律来，我们也可以从古人论书法的结构美里得到若干中国美学的范畴，以丰富美学内容。

(有删改)

17.请简要概述本文的论述思路。(6分）

18.智永的永字八法有哪些“旨趣”?请简要概括。(6分）

19.请结合文章,说明书法用笔如何形成艺术境界。(6分)

 

 

答案：